Sizin için işe yarasa da yaramasa da, Quentin Tarantino’nun dokuzuncu filmi, Bir Zamanlar… Hollywood , açacak çok şey var. Bir Tarantino filmi için şaşırtıcı olmayan bir şekilde, en etkileyici unsurlardan biri, 1969 Los Angeles ortamından ve çevresinden gelen melodilerle dolu bir film müziği olan kaynak müziğin kullanılmasıdır.
jamie watson le marumo a jamie
Tarantino’nun oynatma listeleri her zaman etkili olmuştur - Rezervuar Köpekleri Gördüğüm ilk filmdi, beni hemen yerel bir mağazada film müziği aramaya götürdü, sadece onu ABD'den sipariş etmek ve aylarca beklemek için özel yapmak zorunda kaldım. Yakında bu elbette değişecek ve Pulp Fiction Filmin bir tür radyo oyunu versiyonunu oluşturan ezoterik pop hitleri ve tuhaf diyalogların karışımı ile filmin kendisinden çok CD aracılığıyla daha fazla tanındı.
Kariyeri ilerledikçe, şarkısının büyük bir kısmı doğrudan görsel olarak referans verdiği filmlerden izlendi. Bill i öldür bunun en iyi örneği için Django ve Nefret Sekizlisi eşit derecede mihenk taşlarıdır. Sözüm ona Tarantino’nun filmlerindeki iğne damlaları kendi koleksiyonundan geliyor ya da en azından ana kayıtlardan ziyade orijinal kayıtlardan geliyor - yazarken duyduğunda vinilden gelen tıklama ve patlamalar. Bu emin olmak için bir etki, tıpkı 70 mm'lik sunumunda olduğu gibi, ancak bu kesinlikle mercurial yönetmen için bir markanın analogu.
Birçok yönden en yakın film Bir Zamanlar… Hollywood hem tematik hem de müzikal olarak Jackie Brown . İçinde Jackie, günün geçmişinden şarkılar dinliyor, nostaljiye olan sağlıklı takıntısı ve unutulmuş Delfonics, zamanı geçmekte olan bir kadını mükemmel bir şekilde kapsıyor. 1969 içinde Hollywood bu şarkılar hâlâ tazeydi, dünyanın daha iyi bir yer olacağına, iyi adamların kazanacağına ve otostopçuların cezasız kalacağına dair umutları hala tutan bir dönemin göstergesi olan iyimserlik duygusunu teşvik ediyordu.
Yine de ne ayarlar Hollywood ayrı olarak müziğin nasıl kullanıldığı. Bazen tam parçalar çalıyor, ancak genellikle Cielo Drive'dan gidip gelirken duyulan melodiler, parçalar. Daha önceleri melodiler genellikle “sandık kazıcılarının” (popüler bilinçten geçmiş ve yeniden keşfedilmeye hazır şarkılar) olduğu yerlerde, burada Tarantino ve müzik süpervizörü Mary Ramos en popüler şarkıları çalmaktan korkmuyorlar. Önceki parçalar alternatif veya kolej istasyonları için asalsa, Hollywood Nihayet 100.000 watt'lık Kaliforniya ticari radyosuna maruz kaldık, belirsizliklerinden dolayı iyi olmayan veya popülerlikleri nedeniyle reddedilmeyen şarkılar çalıyoruz.
Sharon'ın bir plakta dans etmesi konusunda Jay ile dalga geçtiği sahneyi ele alalım, burada arkadaşı Jim Morrison'a çok olumlu bir şey üzerine kazdığını söyleyecektir. İşte merkezi bölünme - radyoda çalan genç senfoniler ile yakında California sesini karakterize edecek daha görkemli, çatışmacı veya minimalist melodiler. Burası, Zappas ve Beefhearts'ı kazmayan, en son moda ne olursa olsun Viski'yi trollemek yerine Playboy Malikanesi'nde takılan bir Stones and Diamonds ülkesi. Sharon, popüler olanı kucaklamaktan ve filme en bulaşıcı parlaklığını sağlayan ve filme en bulaşıcı parlaklığını sağlayan ve filme tarihsel gerçek arasındaki zıtlığı daha da vurgulayan bir sıcaklık ve mutluluk duygusu veren, popüler olanı kucaklamaktan korkmayan bu yenilikçi ipucu. ve diegetic zaman çizelgesi. Bu Hollywood zaman çizelgesinde, ufak tefek şarkılar çok az ve çok uzak ve sıcak güneşin altında güneşlenmek ya da havuzda yüzerken kulaklık takmak, dünyada hiç özenle melodileri kazmak için her zaman fırsat var.
İşte filmin bazı önemli şarkıları, karanlık ve mega popüler bir karışım, film müziğini ve yaşamın hikayesinin temelini oluşturuyor. Bir Zamanlar… Hollywood . Tarantino’nun filminin müzikal manzarasını daha fazla keşfetmeniz için jeneriğe listelenen şarkıların tam bir listesini de ekledik. Skorlardan spagetti Western'lere, pop şarkılarından kısa klipler ve hatta TV reklamları için keşfedilecek çok sayıda parça var. yarasa Adam ama burada anlatıyı yüceltmeye ve Quentin'in 60'ların sonlarındaki Kaliforniya versiyonunda geçenlere zemin hazırlamaya yardımcı olan anahtar şarkılardan birkaçı.
ho thusa motsoalle ka karohano
Bernard Hermann - Yırtık Perde (Kullanılmayan Puan)
İle gevşek bir üçleme oluşturmak Zincirsiz ve Şerefsiz piçler , Hollywood Tarihle hızlı ve gevşek oynuyor, filmin dışında olanlarla ve filmdeki karakterlerin yaşamları için ortaya çıkanlarla sürekli oynayan farklı bir zaman çizelgesi yaratıyor. Bu alternatif zaman çizelgesine yapılan en ince baş sallamalardan birinde, Bernard Hermann’ın notasından Yırtık Perde . Alfred Hitchcock ile uzun süredir birlikte çalışan ikili, benzerleriyle büyük başarı elde etti. Psycho ve Baş dönmesi . Hitchcock bir pop müzik istedi, bunun yerine Hermann bu karamsar, orkestral çekimi sağladı ve sonuçta iki yaratıcı dev arasında asla iyileşmeyecek bir çatlak oluştu. John Addison, Hitchcock'un arzularını yerine getirdi ve o film kadar unutulabilir bir müzik yaptı, bu devasa yetenekli film yapımcısının yaratıcı inişinin bir göstergesi. Şimdi birlikte Hollywood , Hermann'ın ürpertici, reddedilen müziği yeni ve hoş bir canlanmaya sahip.
Rick Dalton (aka, Leonardo DiCaprio) - 'Yeşil Kapı' (Jim Lowe sürümüne bağlantı)
Bob Davie ve Marvin Moore tarafından yazılan Jim Lowe tarafından icra edilen bu sersem, tack piyano hiti Kasım 1956'da 1 numaraya yükseldi ve Elvis'in 'Love Me Tender' ı en üst noktaya taşıdı. Rick'in 'Hullabaloo' sekansının bir parçası olarak söylediği gibi, uğursuz olmaktan çok zararsız görünen adım dışı bir saçmalık. Manson benzeri, 60'ların sonlarında bir kült lideri David Berg, sonunda kendi ekibiyle ilgili mektuplarda şarkıdan alıntı yapacaktı, bir şarkı da 'Aile' olarak yeniden adlandıracaktı. Manson’un yorumbilimsel histerisinin “Helter Skelter” ı ırksal bir ayaklanma anlamına gelmesi gibi, Berg de The Green Door'un cehenneme giden bir portaldan bahsettiğini düşündü. 1972'de pornografik film Yeşil Kapının Arkasında başrolünde Marilyn Chambers, 8 Ağustos 1969 gecesi Meksika restoranına girerlerken Sharon'ın prömiyerden fark ettiği türden bir olay ortaya çıkaran büyük bir hit oldu.
Robert Goulet - 'MacArthur Parkı'
ke bora ke lokela ho etsa eng hae
Schmaltz faktörünü daha da artıran bu şarkı, bir sağanak sırasında hamur işlerinin trajik bir şekilde kaybedilmesiyle ilgili, bu tam da hippi deyiminden çok uzak olan kitle kültürü hitiydi. Aslen Jimmy Webb tarafından The Association için bir kantata parçası olarak yazılmıştır (titizlikle 1968 mücevheri Yaşama Zamanı Film yıldızı Richard Harris tarafından üst düzey bir şekilde kaydedilecek ve ardından salon kertenkelesi Goulet tarafından tüm melankolik değeri için sağılacaktı. Donna Summer sonunda onu Moroderealize edilmiş Disko tarzında yeniden ziyaret edecekti, ancak aşırılıktan dolayı Goulet'in gösterişli versiyonunu yenemezdi.
