(Hoşgeldiniz 21. Yüzyıl Spielberg , yaşayan en büyük film yapımcılarımızdan birinin zorlu, bazen yanlış anlaşılan 21. yüzyıl filmografisini inceleyen devam eden bir köşe ve podcast, Steven Spielberg . Bu baskıda: BFG ve Hazır Oyuncu Bir .)
Aklına geldiğinde ne düşünüyorsun Steven Spielberg film? Çeşitli yanıtlar var, ancak 'gişe rekorları kıran' listenin başında olma eğilimindedir. Ne de olsa Spielberg’in Çeneler bu yaz gişe rekorları kıran film fikrini doğurdu ve o zamandan beri o kadar yükseğe tırmanıyor. Steven Spielberg, büyük filmler yapan bir adamdır. Büyük gözlükler. Büyük özel efektler. Büyük duygular. Herşey büyük , büyük , büyük . Yine de 21. yüzyılda Spielberg adapte oldu. Yeni yüzyıla, sonunda birden fazla Oscar ödülü alarak zirveye çıktı. Schindler'in Listesi ve Er Ryan'ı kurtarmak.
On yıllardır zararsız bir pop eğlencesinin yaratıcısından başka bir şey olmadığı düşünüldükten sonra, pek çok para kazanan, Steven Spielberg'in bir gerçek sanatçı . Ve bunu 2000'lerde yapacağı filmlere dönüştürdü. Ağır özel efektlerle işleri başlattı A.I. ve Azınlık Raporu ama ondan sonra daha küçük şeyler yapmaya başlayacaktı. En azından Spielberg için daha küçük. Tarihi dramalar ve karakter odaklı hikayeler yapıyordu. Aklında T-Rexes ve katil köpekbalıklarından daha fazla olduğunu bize gösteriyordu.
Ara sıra köklerine geri dönerek Indiana Jones'u Kristal Kafatası Krallığı ve nihayet Teneke Teneke yıllardır hayalini kurduğu film. Ama çoğunlukla, Spielberg yeni şeyler denemekten memnun görünüyordu. Ve sonra bir şey oldu. O eski kaşınıyor eğlendirmek . Çağırmak için göstermek . Hiçbir şeyin gerçek olmadığı tüm dijital dünyaları yönetebileceği ve şekillendirebileceği kadar dijital efekt hilesini ateşlemek. Üstesinden gelemeyeceği bir şey değildi, değil mi? Steven Spielberg, tıpkı büyük, gürültülü, patlamış mısır eğlencesi yaratma konusunda her şeyi bildiği gibi, filmlerdeki teknolojik gelişmeleri de bilen bir film yapımcısı. Başka bir deyişle, izleyiciye istediklerini nasıl vereceğini biliyor. Robert Kolker'ın yazdığı gibi Bir Yalnızlık Sineması , '[Spielberg’in] filmlerinin otuz yılı aşkın süredir sıklığı, başarısı ve etkisi onları bir tür arzu ansiklopedisi, izleyicilerin çağrılmak istediği bir temsiller merkezi haline getirdi.'
kurt angle vs shinsuke nakamura
Efekt ağırlıklı başlıklar ile BFG ve Hazır Oyuncu Bir Steven Spielberg eve geliyordu. Köklerine dönüyordu. Seyirciye istediklerini veriyordu. Ne ters gidebilir?
Bölüm 7: Dijital Düşler - BFG ve Hazır Oyuncu Bir
Yaşamak İçin Hayal Etmek
Yalnızlık, birçok Steven Spielberg filminde sergilenen bir şeydir. Çocuk karakterleri yalnız. Yetişkin karakterleri yalnızdır. Onun fantastik yaratıkları da yalnız olabilir. Bazen yalnızlık kendiliğinden ortaya çıkar - karakterler başkalarını korkudan veya rahatsızlıktan uzaklaştırır. Ancak genel olarak Steven Spielberg'in dünyaları yalnız yerler olabilir.
Her açıdan Steven Spielberg yalnız bir çocuktu. Ve bu yalnızlık, o yaşlandığında ortadan kalkmadı. “Yalnızlık bana tanıdık gelen ve her zaman kaçmaya çalıştığım bir yer” dedi. 'Bazen yalnız değilmişim gibi davranabilmek için kendi hayatımı yeterince hayalle doldurmam gerekiyor.' Rüyalar, Spielberg’in tüm bu yalnızlıktan kaçışıdır. 'Geceleri rüya görmüyorum, gündüz rüya görüyorum, bütün gün yaşamayı hayal ediyorum,' dedi bir kez.
Tüm bunlar göz önünde bulundurulduğunda, onu neyin çektiğini görmek kolaydır. BFG , ilk gerçek dürüst Disney filmi (Disney dağıtım şirketi Touchstone Pictures için filmler yapmıştı, ancak resmi Disney logosunun gururla devam ettiği gerçek bir film yoktu). BFG hem yalnızlık hem de rüyalar hakkında bir hikaye. Ünlü BFG - Büyük Dost Dev - hayalleri şişiren ve onları halka açıklayan bir işe sahip. Ancak Spielberg'in bu hikayede ilgilendiği BFG değildi. 10 yaşındaki öksüz Sophie, BFG'nin beklenmedik arkadaşı oldu. Yapımcı, 'Sophie ile hemen hemen bütün hikaye boyunca akraba oldum,' dedi. 'Sophie, bu hikayeyi anlatma sürecinde benim ruhani rehberimdi.'
Yine de, tamamen ayrı bir röportajda Spielberg, çelişkili bir yaklaşım önerdi. 'The BFG’nin hikayesini anlatmak çok kolaydı çünkü ben onun geldiği yerden geldim,' dedi. “25 fit uzunluğundaki bir devi anlatabilen Sophie'nin cesaretine ya da azmine sahip değildim, ama Dahl'ın hikayesinde de harika bir tema çünkü bir anlamda iki yetim var. bu hikayede. BFG, sadece zorba oldukları için kardeşlerinden öksüz kalmıştır. Onu taciz ederler ve ondan yararlanırlar ve Sophie, kötü koşulların talihsiz yetimidir. Yani bu iki yetim bir araya geldiklerinde birlikte bir hayat kuruyorlar. Filmin özü budur. Kendimi gerçekten yalnız ve yalnız hissetmenin nasıl bir şey olduğunu hatırlıyorum, çocuk sahibi olmadan önce daha gençken ve evlenmeden önce ... hepsinden önce böyleydim. '
Gibi BFG başlıyor, Sophie ile tanışıyoruz ( Ruby Barnhill ), gece geç saatlerde yetimhanede dolaşan, uyuyamayan bir yetim. Çoğu yalnız insan gibi, kendi kendine konuşmayı ve kitap sayfalarını dökmeyi, onları daha az yalnız olan başka bir dünyaya açılan bir kapı olarak kullanmaktan hoşlanıyor. Ama çok geçmeden 25 fit uzunluğunda bir devin canlandırdığı devi fark ettiğinde gerçek olağandışı bir dünyaya sürükleniyor. Mark Rylance , Londra sokaklarında dolaşıyor. Dev onu da görür ve onu uzaklaştırır. Tatlı aile filminize bir kaçırma olayıyla başlamak biraz riskli, ama öyle gidiyor.
Bu açılış sahneleri Spielberg'in gerçeği gerçek olmayanla harmanlamasına olanak tanıyor - Rylance’ın BFG'si, tamamen dijital olan ve yine de bir şekilde Rylance’ın gerçek performansını aktarabilen bir performans yakalama eseri. Film hakkındaki incelemesinde Yüzüklerin Efendisi üçleme ve o haksız değil. Rylance’ın sıcaklığı bu fantastik karakterden gelir ve gözleri düzeltmek için pek çok çalışma yapıldı. bak Rylance’ın kendi gözleri gibi. Burada tekinsiz bir vadi yok. Rylance’ın performansını çekerken, Spielberg ve şirket, oyuncunun gerçek göz temasını yakalamak için doğrudan yüzünün önünde bir performans yakalama kamerasıyla durabileceği iki katlı bir iskele yapısına güvendi. Çalışıyor ve son derece iyi çalışıyor.
Spielberg sadece burada tam anlamıyla gerçekleştirilmiş dijital karakterleri dünyaya getirmeye yardımcı olmakla kalmıyor, aynı zamanda eğlenebiliyor. BFG, Sophie'yi uzaklaştırdığında, Spielberg’in kamerası sürekli hareket halindedir ve BFG meraklı gözlerden akıllıca saklanmak için inanılmaz derecede büyük bir pelerin kullandığından Londra'nın karanlık sokaklarında fısıldamaktadır.
Sonunda, Sophie ve BFG, adından da anlaşılacağı gibi, birden fazla devin gizlendiği Dev Ülke'ye geri dönerler. Ve ne yazık ki, BFG nihayetinde iyi bir adamken, etrafındaki devler - hepsi çok çok daha büyük - kendi dünyalarında olduğunu keşfederlerse Sophie'yi yiyip bitirecek olan yamyamlar.
Ve sonra, pek bir şey olmuyor.
Buluşma ve Osuruk Şakaları
BFG Spielberg'i senaristle yeniden bir araya getirdi Melissa Mathison film yapımcısının en iyi eserlerinden birini kaleme alan, E.T. Dünya dışı . Spielberg ve Mathison'un başka bir aile dostu macera için yeniden bir araya gelmesi fikri, göz ardı edilemeyecek kadar iyi geliyor ve filmin basın materyallerinin çoğu Spielberg / Mathison bağlantısını canlandırdı. 'Melissa oradaydı E.T. her gün ve her gün BFG , 'Dedi Spielberg. Bu yüzden, onun kalbinden gelen iki hikayeyle ilişkimizi rezerve ettiğim için çok şanslıydım. '
Ama Mathison'un bir sorunu vardı: Anlatılacak çok fazla hikaye yoktu. Mathison, 'Garip bir şekilde, kitapta pek bir şey olmuyor çünkü bu gerçekten onların ilişkileriyle ilgili,' dedi. 'Dramatik bir dürtü yok. Devlerden kurtulmaya çalışma kararları oldukça kolay ve hızlı bir şekilde gerçekleşiyor ve bölümlerde epizodik bir nitelik vardı. Hikaye odaklı değildi, bu yüzden bir anlatı oluşturmamız gerekiyordu. '
Yine de Mathison’un senaryosu, ona ilham veren Roald Dahl kitabına şaşırtıcı derecede sadık kalıyor. Ve sorun da bu - çok sadık. Senaryo, genişletilmiş aksiyon sekanslarıyla olayları gölgeliyor, ancak buradaki anlatı acı verici derecede hafif. Belki de bu bir hata değil, bir özelliktir - sonuçta ıslık dolu küçük bir peri masalıdır. Ancak Spielberg burada 117 dakikayı doldurmaya çalışıyor ve hikayenin olmaması olayları ciddi şekilde incitiyor.
Sonunda, Sophie ve BFG'nin kötü devlerden kurtulmak için İngiltere Kraliçesi'ne başvurduğu belirsiz bir olay örgüsü şekillenir. Bu aptalca ve sorun değil - Spielberg aptallığa eğiliyor. İlk büyük ekran osuruk şakasını bile yaratıyor ve bu bir dinamit. Şişmanlığa dayanan mizah, kaba ve çoğu zaman fıçıdan ibarettir. Ama her zaman profesyonel olan Spielberg burada ucuz bir kahkaha atmayacak. Hayır, ayrıntılı, çok katmanlı bir osuruk şakası yarattığından emin oluyor. BFG kraliçeyle tanıştıktan sonra, ona, çalışanlarına ve kötü devlere yardım etmek için çağrılan bir grup askerden bir 'frobscottle' içeceği, yukarı yerine aşağı akan kabarcıkları olan karbonatlı yeşil bir içecek sunuyor. Herkes yeterince içiyor ve emin olun, birden fazla gaz geçişi başlatıyor - Kraliçe'nin uşağı osuruyor ve bir kahvaltı arabasını havaya uçuruyor Kraliçe osuruyor ve bir masa örtüsünün askeri adamların osurmasına neden oluyor ve sanki jetpack'leri varmış gibi havaya fırlatılıyor. Kraliçe'nin Corgis'i aksiyona giriyor, sanki büyük bir rüzgar tarafından itiliyormuş gibi odadan dışarı osuruyorlar (teknik olarak konuştuğunu tahmin ediyorum). Bu sahneyi komik kılan, burada yaşanan osurukların olması o kadar da değil, Spielberg'in bu sahneyi inşa etme şekli, herkesin içkilerini yudumlaması ve sonra ne olacağını anladıkça yavaşça kafalarını kaldırması, gözleri genişlemesi.
Ama film değil sadece osuruk şakaları. Aynı zamanda, BFG'nin Sophie'ye rüyaları nasıl yakaladığını gösterdiği zamanki gibi sevimli küçük anlardır - rüyalar, BFG'nin kelebekler gibi kavanozlarda yakalayabildiği, uçup giden, uçan renk patlamalarıyla temsil edilir. Daha sonra Sophie'yi medeniyete götürür ve hayallerini kelimenin tam anlamıyla diğer insanlara verir. Spielberg gibi, BFG’nin tüm mesleği, hayalperestleri beklenmedik, harika yerlere götürebilecek hayallerdeki fantezi uçuşlarını sunmakla ilgilidir. Ama aynı zamanda kötü rüyalar da var ve gerçek bir melankolik örtü var. BFG . Dev, geçmişte bir zamanlar Sophie gibi bir insan çocuk arkadaşına sahip olduğu gerçeğiyle hala hayal kırıklığına uğramış durumda - ve diğer dev dostları sona erdi. çocuğu yemek . Bu karanlık şeyler ve o karanlıktan çekinmemeleri Spielberg ve Mathison’a borçlu.
Ne yazık ki bu, film yapımcısı ve senarist arasındaki son işbirliği olacak. Mathison, filmin yayınlanmasından bir yıl önce 2015 yılında öldü. Spielberg, 'Melissa'nın yasını tutma şansım olmadı,' dedi, 'çünkü o benim için çok canlı ve gerçek oldu, kesim odasında, puanlama sahnesinde, dublaj odasında - sadece her zaman benimle oradaydı, bu yüzden bu yüzden izin vermem gerektiğinde zor olacak BFG git, çünkü o zaman Melissa'nın da gitmesine izin vermeliyim. '
ho lebala motho ya sa o rateng
Düşler Dünyasına Kaçış
Teknik bir egzersiz olarak, BFG bir başarıdır. Spielberg, sinema teknolojisini benimsemesiyle ünlendi ve bu bir istisna değil. İşin sırrı, yeniye eskisi gibi davranmanın ve tanıdık bir zemin bulmanın yollarını bulmak gibi görünüyor. İçin BFG , Spielberg ilk olarak yaratıcı ekibini ve bir grup prodüksiyon asistanını garajında topladı (ve bahsettiğimiz Steven Spielberg, yani muhtemelen normalden daha büyük bir garajdı) ve orada tüm filmi aktör stand-in olarak KA'lar.
Spielberg, 'Film için prototipim oldu ve hikayeyi gerçekleştirmeme ve hikayeyi anlatmanın en iyi yolunu belirlememe yardımcı oldu,' dedi. 'Şimdiye kadar kendime uyguladığım en değerli prova egzersizlerinden biriydi ve hikayenin en derin, en derin DNA'sını anlamama yardımcı oldu.' Ve şunu gösteriyor: Burada sergilenen tüm dijital hileler için hiçbiri dikkatini dağıtmıyor. Tam olarak değil gerçekçi ama böyle olmak zorunda değil - sonuçta bu bir fantezi. Ve tüm bu devler hareket ettiklerinde gerçek ağırlıklara sahipler, tıpkı etrafta dolaşan herhangi bir dinozor kadar ağır. Jurassic Park . Spielberg ayrıca uzun süredir görüntü yönetmeniyle çalıştı Janusz Kaminski yine ve Kaminski, hepsinin dengeli bir şekilde dengeli görünmesini sağlamak için hem fiziksel setleri hem de sanal setleri aydınlatmaktan sorumluydu.
Ve hepsi çok güzel görünüyor. BFG'nin gölgelerde saklanmak için eliyle bir sokak lambasını engelleme şekli, BFG ve Sophie'nin bir su kütlesine atlaması ve yansımasında BFG'nin Kraliçe ile birlikte oturarak yemek yediği üstteki sahnenin yansımasında ortaya çıkması gibi. Bir vardiya masasında ve koltuk olarak kuyruklu piyanoyu, çatal olarak tırmık ve kürek kullanırken BFG'nin ev-mağarasının içini kaşık ve bir tekneden yapılmış bir yatakta uyuduğu yerde. Her şey çok tuhaf ve Rylance ve Barnhill (yeterince tuhaf bir şekilde, bundan sonra canlı aksiyon filmi yapmamış olan) birlikte mükemmeller.
Ne yazık ki, bunların hepsi sadece bir yere kadar gidiyor ve nihayetinde, BFG çabuktur. En hafif olanı Spielberg ve bu tamamen kötü bir şey olmasa da, E.T. bu değil. Birinin bu şekilde yeniden ziyaret ettiğini hayal etmek zor E.T. Gözlerinizi açtığınız anda çöken bir rüya gibi, bittiği anda aklınızdan çıkma eğiliminde olan eğlenceli, eğlenceli, tatlı küçük bir film. Ve izleyiciler umursamıyor gibiydi - Spielberg için ender görülen bir gişe bombasıydı.
Ama aynı zamanda Spielberg'in fantastik olanı yeniden kucaklamasını da sağladı. 'Yaptığım tarihi filmlerin sayısını düşünüyorum. Lincoln , Casuslar Köprüsü, ve daha sonra gibi filmlere geri dönüyoruz Dostluk ve Schindler'in Listesi - beni tarihi bir hikaye anlatmanın doğruluğuna bağladı, ”dedi Spielberg. Dolayısıyla, rüyalar ve hayal dünyasına kaçabilmek başlı başına bir rüya oldu. Bu yapar BFG özel, çünkü bu benim en iyi yaptığımı düşündüğüm şeye kaçışımdı, bu da hayal gücümün kendisiyle kaçmasına izin vermek. '
Ve henüz bitirmedi. Hala kaçması gereken fantastik bir dünya vardı. Bu büyük bir gişe hasılatı ve en kötü filmlerinden biri ile sonuçlanacaktı.
Kendi Yaratılışından Nefret Eden Bir Yaratıcı
Steven Spielberg kariyerinden pişman mı? Bu aptalca bir soru gibi geliyor - dünyaca ünlü, inanılmaz derecede zengin ve diğer film yapımcılarının sadece hayal edebileceği türden bir gücü kullanıyor. Ve yine de ... Spielberg’in değerinin üzerinde her zaman bir tür gölge asılı olmuştur. İzleyiciler yaptığı şeyi kucaklayabilir, ancak eleştirmenler her zaman bu kadar nazik davranmadı. Birçoğu, Spielberg'i bir moda olarak bırakmaya hazırdı. Çeneler gişeyi havaya uçuruyordu. Ve kariyerinin büyük bir bölümünde, film yapımcısının meşruiyet peşinde olduğu duygusu vardı - sadece unutulabilir tüylerin yaratıcısı değil, gerçek bir sanatçı olarak görülmeyi özlüyordu. Unutmayın: Bu, ilan edilen 48. Akademi Ödülleri adaylıklarını izleyerek kendisini filme alması için bir film ekibi kiralayan adamdı, bu yüzden kendisine En İyi Yönetmen onayını verecekti (yapmadı).
Spielberg’in 21. yüzyıldaki çalışmalarının çoğu, geleneği yıkmaya ve yeni şeyler denemeye adanmıştı. Sonunda kendini ciddi bir sanatçı olarak kanıtlamıştı ve yine de ... herkesin istediği başka bir şeydi Jurassic Park . Bir diğeri Çeneler . Bir diğeri E.T. Spielberg’in hayal kırıklığı kolayca hayal edilebilir - ciddi insanlar için ciddi filmler çekebileceğini kanıtlamak için çok uğraştı ama hayranlarının tek istediği daha fazla gösteriydi. Ve bu bizi getiriyor Hazır Oyuncu Bir , muhtemelen Spielberg'in yaptığı en kötü film.
İçin pazarlama Hazır Oyuncu Bir tamamen Steven Spielberg'in büyük, gürültülü, efekt odaklı filmler dünyasına nasıl döndüğüyle ilgiliydi. Gişe rekorları kıran filmi icat eden adam nihayet yine gişe rekorları kırıyordu. Ve herhangi bir gişe rekorları kıran değil, oh hayır - bu bir gişe rekorları kıran nostalji . Ve herhangi bir nostalji değil! Ancak 1980'lerin nostaljisi, Spielberg'in en güçlü olmaya başladığı dönem. Hikaye, bir bütün olarak 80'lerin pop kültürü olduğu kadar Amblin Entertainment'a da bir övgü niteliğinde.
Filmin tanıtımını yaparken Spielberg, 'Devasa, harika macera hikayelerini seviyorum,' dedi. 'Uzun zamandır bir macera filmi yapmadım, temelde izleyicilere yönelik bir film, benim için çok fazla değil, izleyiciye istedikleri her şeyi ve belki daha fazlasını vermek istemem.' Spielberg kaşlarını kaldırdı. Hazır Oyuncu Bir SXSW'deki galası, bunun bir film - bir film . Çıkarım açıktı: filmler sanat züppeleri içindir, filmler herkes içindir. Bu Steven Spielberg’in büyük geri dönüşü olacaktı! Popülist sinemaya dönüş! Film yapımını yap.
Yönetmen, 'Bu filmi çekerken seyirci şapkamı taktım,' dedi. “Sadece izleyiciler için filmler yaptığım o yıllara giden bir patlama yaşadım. O zaman her zaman seyirci ne isterdi? Seyirci şu anda nasıl bir sürpriz ister? İzleyici, artık [önde] olana kadar nasıl önümüzde olabilir ve biz de onların önünde oluruz ve bir izleyiciyle o sıçrayışı oynarız? Yıllardır o tür bir arenada değildim. Bu yüzden süreçten çok keyif aldım. '
Spielberg üzerinde çalışmaktan gerçekten zevk aldıysa Hazır Oyuncu Bir , bitmiş filmde görünmüyor - her şeyin sahte olduğu yüksek sesli, soğuk, dağınık bir yıldırım. İşe yarayan tek sahne, tüm pop kültür kusmaları durduğunda gelir ve yalnız bir sanatçı - Mark Rylance, video oyunu dehası James Halliday oynar - her zaman gerçek dünyaya uyum sağlamakta zorlandığını kabul eder. Rüyalarda kaçış bulan yalnız bir adam olduğunu - burada tekrar eden bir temayı fark etti mi? - sadece sonunda farkına varmak isteyebileceğiniz kadar, tüm hayatınızı bir rüyada geçiremeyeceksiniz. Gerçeğe geri dönmelisin.
Bu unutulmaz bir mesaj ve Halliday'de Spielberg'i görmek çok kolay - bütün bir pop kültür evrenini sadece kontrolünün ötesinde büyüdüğünü ve aptalca bir şey haline geldiğini görmek için inşa eden bir adam. Bir zamanlar Steven Spielberg, Hollywood'a giren ve stüdyo sistemini havaya uçuran film velet neslinin bir parçasıydı. Francis Ford Coppola, Brian De Palma ve John Milius gibi meslektaşları normları bozan yıkıcı filmler yapmaya çalışıyorlardı. Ancak Spielberg tam tersiydi. O eski bir Hollywood adamıydı ve yapmak istediği şey William Wyler, Victor Fleming, Frank Capra gibi eski ustalardan öğrendiği numaraları alıp heyecan verici yeni bir mercekle yeniden kullanmaktı.
Sonuçlar, bizim bildiğimiz gibi gişe rekorları kıran filmi doğurdu ve ilginç bir şey oldu - değişime her zaman açık olmayan Hollywood, Spielberg'in sattığı şeyi kucakladı. O bir para getiriciydi ve büyük gösteri filmleri - arkadaşı George Lucas'ınkilerle birlikte - bu parayı kazanan şeydi. Spielberg'in kariyerinin başında yaptıklarından şu anda içinde bulunduğumuz, daha küçük, yetişkin odaklı filmlerin neredeyse hiç oynamadığı ve stüdyoların giderek daha fazla süper kahraman hikayesi istediği mevcut film ortamına kadar net bir çizgi çekilebilir. Gişeyi havaya uçurmak zorunda olan veya başarısız sayılan 300 milyon dolarlık bütçeli filmler. Ve şimdi Hazır Oyuncu Bir , Spielberg gişe rekorları kıran oyuncuya geri dönüyordu ve belki soruyor - ben ne yaptım?
lipontšo hore ha a u tsotelle
Umutsuzca Kaçış Arayan
Popüler romandan uyarlanmıştır. Ernest Cline , Hazır Oyuncu Bir Anlatıcımıza göre acı verici derecede sıkıcı Wade Watts'a göre, 'mısır şurubu kuraklıkları' ve 'bant genişliği isyanları' gibi olayların ardından, 2045 yılında geçiyor. Tye Sheridan . Spielberg’in en hareketsiz kahramanları arasında en hareketsiz olan Wade, ilgi çekmiyor ve bir yaydan yoksun - tüm film boyunca kesinlikle hiçbir şey öğrenmiyor. Filmi seven video oyunlarına başlar ve biter ve değişen tek şey, fakir bir çocuktan müstehcen bir şekilde zengin bir çocuğa geçmesidir. Oh ve bir kız arkadaş buluyor. Vay havalı.
Gelecekte, hayat o kadar boktan hale geldi ki, herkes popüler kültür referanslarıyla boğulmuş muazzam bir sanal gerçeklik olan OASIS'e (Ontologically Anthropocentric Sensory Immersive Simulation) kaçıyor. Bu referansların çoğu, ölen OASIS'in yaratıcısı James Halliday'in favori on yılı olan 1980'lerden. Ancak 1990'ların ve sonrasının filmlerinden, TV şovlarından ve video oyunlarından pek çok başka şey de var. Temel olarak, OASIS'te 1980'lerden önce hiçbir şey yok, ancak bu on yıl ve sonrasına ait her şey gösterişli özel efektlerle temsil ediliyor.
Cline’ın kitabı Spielberg’in kendi filmlerine atıflarla doluydu ve Spielberg yönetmenin işini üstlendiğinde, elinden geldiğince çok Spielberg nostaljisini ortadan kaldırmak konusunda büyük bir anlaşma yaptı. 'Warner Bros. tarafından senaryoyu ilk aldığımda, sıçramaya karar verirsem kendi kültürel referanslarımın en az yüzde 70'ini kesmem gerekeceğini söyledim' dedi. 'Çünkü aksi halde aynanın karşısına çıkmak gibi olacak ve bunu kendime yapmam. Alçakgönüllülüğümle gurur duyuyorum. Ama 80'lerin bir parçasıydım ve bunu biliyorum. Kendi işim ve geçmiş hakkında, DeLorean'ı kesip atmanın günah olacağını bilecek kadar objektifim. Geleceğe Dönüş , Spielberg'in ürettiği] ve T. Rex [ Jurassic Park ] ve belki de filmlerimden gelen birkaç başka şey. Bu yüzden kitaptan yaklaşık yüzde 20'sini bıraktım. '
Sadece OASIS, her şeye referanslarla dolu değildir. Buckaroo Banzai -e Demir dev ama aynı zamanda kimsenin yenemediği devasa bir oyuna da ev sahipliği yapıyor. Halliday ölmeden önce OASIS içinde bir yere altın bir Paskalya Yumurtası ve onu bulmak için bir sürü ipucu sakladı. İçinde Willy Wonka Benzer bir senaryo, Paskalya Yumurtasını her kim bulursa, OASIS'in yasal ve yasal sahibi olacaktır. Wade bizim sıkıcı kahramanımız olduğu için o ödülü istiyor, kahretsin!
Wade, Yumurtadan sonraki tek kişi değil. Katılmak isteyen bir sürü oyuncu var ve kendilerine Paskalya Yumurtası Avcıları gibi Gunters diyorlar. Ve bunun şaşırtıcı derecede kötü olduğunu düşünüyorsanız, endişelenmeyin - tüm karakterler 'Gunter' diyor çok bu filmde. Video oyun dünyasında, Wade emo müziği yeni keşfeden bir uzaylıya benzeyen avatar Parzival'dan geçiyor. Garip bir seçim - OASIS'teki her şeye ve herhangi birine benzeyebilirsiniz, ancak Wade'in istediği, şiddetli patlamalara sahip bu ince, mavi tenli figür.
Wade, Yumurta arayışında Art3mis ( Olivia Cooke ) ve Wade'in sırılsıklam aşık olması an meselesi. Burada ilginç bir fikir var - Wade, gerçek Art3mis (adının Samantha Cook olduğu ortaya çıktı) filmin sonlarına kadar. Öyleyse, gerçek Samantha'ya mı yoksa avatarına mı aşık? Yoksa gerçekten bir fark yok mu? Film bu fikir etrafında dans ediyor ve sonra bunu unutuyor çünkü zaman yok - tüm aksiyonu almalıyız.
Wade, Samantha ve Wade’in arkadaşlarının Yumurta arayışı saf ve asil olarak görülürken, çünkü onlar doğru oyuncular, sonuçta - kontrol için şakalaşan başka bir parti var. Fantastik bir aktörün canlandırdığı kötü Nolan Sorrento tarafından yönetilen şeytani Innovative Online Industries (IOI). Ben Mendelsohn , garip bir şekilde bu bölüm için tuhaf, dikkat dağıtıcı, büyük boy sahte dişlerle dolu.
Merak etmek gerekir: Spielberg kendini Wade ve arkadaşlarında görüyor mu? Onlara bakıp, Hollywood'a üflenip büyük stüdyo sistemini alaşağı eden film kardeşlerini mi düşünüyor? Bu, Nolan ve IOI'yi stüdyolar için stand-in yapar mı? Bu eğlenceli bir fikir ve kesinlikle filmi Spielberg için daha kişisel bir görünüme kavuşturuyor - ama yine, filmin bu tür şeyler üzerinde oyalanacak zamanı yok.
Bu, Spielberg'in bu filmle kişisel bir bağı olmadığı anlamına gelmez. Bir kez daha, aynen olduğu gibi BFG dünyanın yalnızlığından hayallere kaçma fikri gözüne çarpan şeymiş gibi görünüyor. 'Biliyorsunuz, umutsuzca kaçış aramak nostalji değildir ”dedi. 'Hepimizin aşina olduğu bir şey. Kaçış, özellikle bugün, insanların umutsuzca iç karartıcı haber döngüsünden çıkmak için her zamankinden daha fazla özlem duydukları bir şey. Her on yılda bir zaman zaman umutsuzca iç karartıcı haber döngüleri oluyordu, ama şimdi oldukça derin. Ve ben de 'Bunun için doğru zaman' diye düşündüm. '
Gerçek Gerçektir
Ve yine de, tüm kaçış konuşmalarına ve hepsine Hazır Oyuncu Bir Dijital çanlar ve ıslıklar, aslında işe yarayan sessiz anlardır. Çok az sayıdadırlar, ancak ara sıra Spielberg gerçek dünyayı kontrol eder. Wade, Egg'i bulmanın ipuçlarını bulmaya çalışırken, Halliday’in hayatının arşivsel rekreasyonlarını izliyor, burada Halliday'i gerçek dünyada tuhaf, komik bir tuhaflık olarak görüyoruz. Rylance bu anlarda parlıyor - elbette, Halliday için seçtiği ses birazcık. çok tuhaf ama karakterin insanlığını ve sosyal kaygısını yakalıyor. Bu geri dönüşlerde, Halliday'in OASIS'i oluşturmasına yardım eden arkadaşı ve ortağı Ogden Morrow (Simon Pegg) ile etkileşime girdiğini görüyoruz. Sonunda, Morrow'un karısı Karen ile evlenmeden önce Halliday ile bir randevuya çıktığı ortaya çıktı. Halliday ona gerçekte nasıl hissettiğini söyleyemedi ve devam etti, ama ona takıntılı kaldı. Üzücü, yalnız şeyler - ve biraz da rahatsız edici. Spielberg'in karakteri bu şekilde gördüğünü sanmıyorum, ancak burada incel alanına giriyoruz.
Bu ipuçları, Wade ve ekibini filmin en etkileyici setine götürüyor - Stanley Kubrick’in Overlook Hotel'in bir rekreasyonu. Parlama . Spielberg ve ekibi, Kubrick’in Stephen King uyarlamasında olduğu gibi neredeyse aynı görünen bir Genel Bakış oluşturmak için Kubrick’in filminden gerçek görüntüleri ve dijital rekreasyonları kullandı. Bu çarpıcı şeyler, ancak Overlook'un OASIS versiyonu baltalı CGI hortlaklarını ve eve daha çok bakacak vals yapan yeşil parlayan hayaletlerden oluşan bir balo salonunu fırlatmaya başladığında bu kısa zafer anı bile kayboluyor. Hayalet Avcıları -den Parlama .
Spielberg Kubrick'i sevdi ve adamla bir arkadaşlığı vardı, bu yüzden Kubrick'in bazı çalışmalarını dikkatle yeniden oluşturmaya yaklaştı - ilk başta. Öyleyse neden hepsi saçma bir kaosa sürükleniyor? Dır-dir Hazır Oyuncu Bir Bugünlerde pek çok insanın pop kültürünü gerçekten anlamadan tükettiğini söylemek için bir noktaya değinmek mi? Filmin ilerleyen dönemlerinde Wade’in arkadaşı Aech ( Lena Waithe ) bir avatar pilotu Demir dev savaşa. Tabii ki görünüyor Demir Dev'in ortalıkta toplanıp bir şeyler havaya uçurduğunu görmek harika - ama bu aynı zamanda tam bir ihanet. Demir dev aslında hakkındaydı. Yazar-yönetmen Brad Bird yazdı Demir dev trajedinin ardından - kız kardeşi vuruldu ve öldürüldü. Bird'ün söylediği gibi filmin atışı şu oldu: 'Ya bir silahın bir ruhu varsa ve silah olmak istemezse?' Gerçek Demir Dev Tüm amacı değil ölüm makinesi ol Hazır Oyuncu Bir onu dönüştürür.
Sonunda, çerçevenin neredeyse her bir santimetresinin duymuş olabileceğiniz veya duymamış olabileceğiniz bir tür karakterle tıkandığı büyük bir iklim savaşı var. Muhtemelen bu filmin son perdesinin her karesini duraklatabilir ve karedeki herkesi ve her şeyi tanımlayarak haftalar geçirebilirsiniz - ama lütfen yapmayın. Wade zafer kazandı - ama ne olmuş yani? Wade'in artık OASIS'e tam erişim kazanmış olması, sonunda bir sorumluluk reddi beyanında bulunsa bile, haftada iki gün OASIS'i kapattıklarını ve böylece herkesin gerçek dünyada yaşamaya zorlandığını söylese bile, umursamak zor - Mısır şurubu kuraklıkları ve bant genişliği ayaklanmalarıyla birlikte muhtemelen hala çok korkunç olan gerçek dünya.
Çıldırtan şey, Wade'in yanında maalesef sadece 'kız arkadaş karakteri' olarak görevlendirilen çok daha ilginç bir kahramanın olması. Samantha olarak da bilinen Art3mis'in, OASIS'te insanların kullandığı teçhizatın çoğunu satan bir şirket olan IOI'yi durdurmak için kişisel bir nedeni olduğunu öğrendik. Samantha’nın babası borçlanarak IOI’den video oyun malzemeleri satın almaya devam etti. Bu filmin distopik geleceğinde, IOI insanların borçlarını satın alıp sanal kölelere dönüştürebiliyor ve onları sanal gerçeklikte çalışmaya zorlandıkları küçük bölmelere kilitliyor. Buradaki fikir, borçlarını ödeyene kadar çalışacaklarıdır, ancak bu kadar parayı harcamak neredeyse imkansızdır - ve tabii ki Samantha’nın babası, IOI’nin sözde Bağlılık Merkezleri’nde kilitli kaldıktan sonra öldü. Bu kasvetli bir hikaye ve dijital formda bile Olivia Cooke bunu çok güzel bir şekilde satıyor. Bu hikayeyi anlattığında kalp kırıklığını hissedebiliyoruz. Ve bu sadece onun ana karakter olmasını dilememize neden oluyor - Samantha'nın parasız babasını ezen şeytani şirketi alaşağı etmesiyle ilgili hikayesi, havalı olduğu için kazanmak isteyen sıkıcı bir uyuşturucu olan Wade Watts'tan daha çok ilgileniyorum.
Dünya inşasına çok şey gitti Hazır Oyuncu Bir ve bu projede çalışan birçok sanatçının sıkı çalışmalarına saygı duymaktan başka bir şeyim yok. Ancak tüm bu kaçış konuşmalarına rağmen, OASIS'in çoğunun biraz çirkin olduğu inkar edilemez. Sanal bir New York City sokağındaki erken bir yarış sahnesi bir sersemletici ve sonbahar renkleriyle doludur, ancak diğer yerlerin çoğu ceset benzeri gri-mavi bir ışıkla yıkanır. İnanılmaz derecede soğuk bir dünya ve tamamen davetkar değil.
Bu da bizi filmin en iyi sahnesine geri getiriyor: tüm bunlar durur , tüm dijital hileler ortadan kaybolduğunda ve Wade sanal bir Halliday ile samimi bir şekilde. Sahne, Halliday’in çocukluk yatak odasının bir versiyonunda ortaya çıkıyor ve sadece yetişkin Halliday değil, aynı zamanda onun çocuk muadili de hazır. Halliday, genç haline rüya gibi bir üzüntüyle bakıyor ve gerçek insanlıktan yoksun bir filmin sonundaki acı verici insani bir andı.
Halliday, 'OASIS'i yarattım çünkü gerçek dünyada kendimi hiç evimde hissetmedim,' diyor. 'Oradaki insanlarla nasıl bağlantı kuracağımı bilmiyordum. Hayatımın sona erdiğini bildiğim güne kadar tüm hayatım boyunca korkuyordum. Ve işte o zaman fark ettim ki… gerçeklik kadar korkunç ve acı verici, aynı zamanda düzgün bir yemek yiyebileceğiniz tek yer. Çünkü gerçeklik… gerçektir. '
Ne yazık ki ondan önce gelen her şeyi telafi etmeyen harika bir an. Ve gerçek dünyada Wade'in Ogdon Morrow ile tanıştığı ve ona Halliday'in en büyük pişmanlığının 'tek arkadaşını kaybetmek' olduğunu söylediği çok tuhaf bir vuruşla daha da engelleniyor. Öylemiydi?! Çünkü bu, filmin kendisinde herhangi bir şekilde, biçimde veya biçimde ifade edilmemiştir. Kesim odası zemininde bir sahne mi bitti? Wade, Morrow'a bunun iyi olmasını mı söylüyor? Şaşırtıcı.
Bitkin ve Büyülenmiş
Neden yetişkinlerin yönlendirdiği bu kadar çok hikayeden sonra, neden büyük bir macera filmine geri döndüğü sorulduğunda Hazır Oyuncu Bir , Spielberg şu cevabı verdi: 'Tarihi sevdiğim ve gerçek hikayeler olan hikayeler anlatmakla meşgul olduğum için ... biyografik konular veya tarihsel olaylar hakkında birçok film yapmayı seçtim ve bu benim için gerçek bir tatmin oldu. Yaşlandıkça, bu türden daha çok hikaye anlatmak istedim. Bu, gençliğime gerçek bir dönüş gibi, bu yüzden bu filmin beni birkaç on yıl öncesine götürmesine izin verdiğim için kendimi iyi hissettim. '
Açıklama ilginç görünüyor. Spielberg diyor ki Hazır Oyuncu Bir gençliğine dönüş gibi ama o da söylemiyor neden bu filmi gerçekten yapmak istiyordu. Spielberg'e göre çekim zordu. 'Bunun ne kadar zor olacağını şimdi gördüm,' dedi. 'Bu, bugüne kadar yaptığım en zor üçüncü film Çeneler ve Er Ryan'ı Kurtarmak , bu sırayla. Kendimi taahhüt edersem önümde ne olacağını düşünmekten yoruldum ve 'Eh, belki yirmili yaşlarındaki bir yönetmen o kadar korkmazdı çünkü onları korkutacak deneyimleri olmazdı' diye düşündüm. olasılıklar tarafından büyülendi. '
Belki de gerçek açıklama buydu - Spielberg bir meydan okuma istiyordu. Ve eğer halihazırda olduğumdan daha alaycı olsaydım, Spielberg'in belki, sadece belki, kemerinin altına bir darbe daha istediğini de söylerdim. BFG bir gişe hayal kırıklığıydı ve daha yetişkinken Posta iyi yaptı, o değildi gişe rekorları kıran . Spielberg gerçekten bir gişe rekorları kıran bir süre. Ve şimdi, işte şansı buydu.
Ve ne var biliyor musun? Haklıydı. Film dünya çapında 582,9 milyon dolar kazandı. altıncı en büyük dünya çapında gişede film. Eğer bir noktayı kanıtlamaya çalışıyordu - hala çatıyı multipleks üzerinden uçurabilirdi - başardı. Ama ne pahasına olursa olsun? 21. yüzyıl kariyerinin büyük bölümünü yeni şeyler deneyerek ve harika, zorlu filmler yaratarak geçirdikten sonra, parlak, parlak bir hurda parçası sunmak için bir adım geri attı. Bir çok başarılı bir parça parlak, parlak hurda, ama yine de hurda.
Geleceğe gelince, Spielberg şimdiden bir Batı Yakası Hikayesi kutuda. Yapımcı neredeyse tüm kariyerini bir müzikal yapma arzusunu ifade ederek geçirdi ve şimdi de var. Materyal hakkında ne düşünürseniz düşünün, filmin gramerini neredeyse herkesten daha iyi anlayan yönetmen Spielberg'in bir müzikal yapma fikri heyecan verici. Ama sonra ne olacak? Bir noktada, film yapımcısı beşinci ve finali yönetecekti. Indiana Jones , ama o zamandan beri bunu James Mangold'a teslim etti. Spielberg dramayı yaşadı Edgardo Mortara'nın Kaçırılması bir süre arka planda. Yönetebilir veya yönetmeyebilir Ben ne yapıyorum Jennifer Lawrence foto muhabiri Lynsey Addario'yu oynuyor. 2018'de Spielberg'in DC çizgi roman serisinin bir uyarlamasını yöneteceği açıklandı. Kara Şahin.
lerato ke khetho eseng maikutlo
Bu projelerin hiçbiri tam olarak bize çığlık atmıyor. Ses çıkarmıyorlar, pekala Spielbergiyen . Ama sonra tekrar, ne yapar? Bu dizinin ortaya çıkardığı bir şey varsa, o da bir Spielberg filmi yapmanın birden fazla yolu olduğudur. 21. yüzyılda Steven Spielberg, aklında büyük patlamalar ve büyük gösteriden daha fazlası olduğunu kanıtlamak için yola çıktı. Bundan sonra ne yapacağını kim bilebilir?
