Ortalama olarak, her yıl yaklaşık 2.000 yeni Hint filmi var - Amerikan üretiminin yaklaşık üç katı. Ana akım Hintçe film endüstrisi (veya 'Bollywood') bu rakama küçük bir katkıda bulunur, ancak genellikle hem Batı hem de Hint medyasında en çok ilgiyi çeker. Tek bir devasa varlık yerine ülke çapındaki çok çeşitli diller, kültürler ve perspektifler göz önüne alındığında, Hindistan, dil ile farklılaştırılmış düzinelerce paralel film endüstrisine sahiptir - sınırları içinde büyüleyici bir sinema duvar halısı vardır. Belki de en iyi, Tamil, Telugu, Kannada, Hintçe ve Malayalam gibi dillerde 300'den fazla filmde oynadıktan sonra 54 yaşında vefat eden aktris Sridevi'nin kariyerinde somutlaşmıştır.
Sridevi’nin geniş ve çeşitli filmografisi gibi, Hint sinemasının her köşesi keşfedilmeye değer. Söz konusu çok az film, kendi bölgelerinin dışında hak ettikleri dikkati çekiyor. Hindistan'ın 2018 Oscar ödülü, örneğin, Rima Das ’ Köy Rockstars , Assam'ın doğu eyaletinden hem ilk sunum hem de Ödül'ün altmış yıllık tarihinde Kamrupi lehçesinde ilk oldu, ancak film bir gişe hayal kırıklığı oldu.
Mumbai ve Yeni Delhi gibi metropol şehirlerde, Shah Rukh Khan'ın yıldızı gibi ana akım yayınlar Sıfır ve Ranveer Singh aracı Simmba Aralık ayında ekranlarda hakimiyet kurma eğilimindeyken, başlangıç için yeterince gösterim süresi almayan çalışmaları devre dışı bıraktı. Ana akımın kaliteden yoksun olduğu söylenemez - korku filmi Tumbbad ve dönem draması Padmaavat bu listeyi kriterler daha genel hale getirebilirdi - ancak sanat söz konusu olduğunda, keşfe çıkmak için asla kötü bir zaman yoktur.
stephanie mcmahon le bana ba bararo h
Yeni tarzlar ve yeni hikaye anlatma biçimleri bulmak - ya da daha iyisi, içgüdülerinize meydan okumak için - sinemanın öngörülen normlarının dışına çıkmak, çok sayıda yaşanmış deneyimi beraberinde getiren canlandırıcı bir değişiklik olabilir. Bunu aklımızda tutarak, umarım bu filmlerden bazıları, yerel tiyatro salonunuz olmasa bile TV setinize doğru yol alır.
cm, punk chelete bankeng
Mansiyon ödülü: Hindistan / İngiltere ortak yapımı Aç , Bornila Chatterjee’nin Shakespeare’in aşırı şiddetli İngilizce ve Hintçe uyarlaması Titus Andronicus listemi oluşturan Asya diasporasından yılın en iyi 20 filmi .
Mansiyon ödülü: Kumbh , Umesh Kulkarni’nin diyalogsuz 30 dakikalık belgeseli, iki genç, modern Hintli erkeğin kendilerini - göreli yabancılar olarak - Hindu hac geleneğine kaptırmalarını konu alıyor.
Ve şimdi listeye geçelim.
10. Ishu (Utpal Borpujari)
Dil: Assamca
'Temelli peri masalına' yeni bir soluk getiren bir film, Ishu fanteziyi ortadan kaldıran ve yalnızca batıl inançlar bırakan bir çocuk macerasıdır. Genç Ishu (Kapil Garo) bir sabah uyanır ve Ambika teyzesi (Leishangthem Tonthoingambi Devi) iz bırakmadan kaybolur. Komşu köylüler, büyücülükten şüpheleniyorlar - muhtemelen sürgüne gönderilmiş ya da daha kötüsü - kendi başına onu bulup adını temize çıkarmayı Ishu'ya bırakıyor.
Filmin kenar boşlukları insanın çirkinliğiyle renkleniyor. Ishu, masum dünya görüşünü tehdit eden şiddetli ve saf bir grupla çevrilidir - o insanların iyiliğine ve basitçe iyilik yapmaya inanan bir çocuktur - ancak film ana karakterini veya bakış açısını değiştirmekle ilgilenmez. Daha ziyade, Ishu'nun aynı kalmak için savaştığı, çıldırmış bir dünyada basitlik duygusunu koruyarak, övgüye değer bir ahlaki pusulanın seyrini sürdürdüğü bir hikaye. Genç izleyiciler için, dünyadan daha yorgun olanlar için heyecan verici bir kırsal macera, küçük kahramanlık eylemlerinin bile ne kadar büyük olabileceğini hatırlatıyor. Abbas Kiarostami gurur duyardı.
mokhoa oa ho sebetsana le ha ho metsoalle
9. Asilzade (Vandana Kataria)
Dil ingilizce
Vandana Kataria’nın Asilzade 'elit' yatılı kurum olan Noble Valley High'ın gençleri, geri kalmış bir ahlak dünyasında var olmaya zorlanıyor: asil doğum - bir ünlü veya politikacının oğlu olmak - bir erdemdir, yardım için otoriteye bakmak ise nihai günahtır. Bir okul yapımına karşı Venedik tüccarı Film, Bassanio'nun imrenilen rolünü kazanarak daha ayrıcalıklı çocukların öfkesini çeken onuncu sınıf öğrencisi (veya 'onuncu') Shay'i (ya da 'onuncu') takip ediyor.
Film bir merhamet öyküsü olarak başlarken, temalarını öğrencilerin birçoğu sırasında dile getirerek Tüccar provalarda, Shay’in zorbalarının - yontulmuş atlet Arjun (Mohammed Ali Mir) liderliğindeki - çok ileri gitmesi karanlık bir hal alır. Filmin yeni-gerçekçi yaklaşımı, bazen Arjun'un uşakları tarafından kuşatıldığı muhteşem tablolarla kesintiye uğrar. Çirkin antagonisti olmasına rağmen, filmin çekici odak noktası olarak eğiliyor, yayılıyor ve dikkatini çekiyor. Bu Shay’in hikayesidir, ancak Kataria, Arjun’a belirli bir merakla yaklaşır. Güvensizlikleri onu, çoğu zaman Shay'e karşı şiddetli hale getirir ve sırayla Shay, kendisine rahatlık sağlayacak donanıma sahip birkaç adam da dahil olmak üzere yörüngesindeki herkesi alaşağı etmeye başlar. Trajik ve büyüleyici Asilzade canavarlar yaratan canavarların patlayıcı bir anlatımı ve eril şiddet döngüleri hakkında uyarıcı bir hikaye. ( Tam inceleme )
8. MA • AMA (Dominic Sangma)
Dil: Garo
morali oa ka ea lilemo li 23 ha a hlomphe
Topraklanmış ve ruhani arasında ince bir çizgi sürmek, MA • AMA isdirector Dominic Sangma’nın ailesinin geri kalanının hatıraları aracılığıyla merhum annesini - hiç tanımadığı bir kadın - eğik meta-yeniden inşası. Yaşlı babası Philip Sangma, belgesele bu kadar yakın duran bir kurgu çalışması olan anlatısının merkezinde yer alıyor. Philip rahmetli karısını çılgınca aradığı bir rüyadan uyandığında, ölümle ilgili cevaplar bulmak için ruhani bir yolculuğa çıkar.
Oğlu Dominic onunla geçmişi hakkında röportaj yaparken, Philip insanların öbür dünyada neye benzediğini bulma umuduyla rahipten rahibe yolculuk eder. Onlarca yıl önce ölen karısı, bir zamanlar olduğu gibi görünecek mi? Ya da Philip gibi yaşlanmış mı ve onu tanıyacak mı? Bir teknik arayıştan çok, Philip'in ölüm kapısını çalarken yaptığı yolculuk, geçmişle yüzleşmenin bir yoludur. Apichatpong Weerasethakul'u anımsatan unutulmaz, melodik bir eser, MA • AMA hem ölümlülüğün ezici ağırlığı hem de birbiriyle alakasız olmayan ömür boyu pişmanlık hayaletinin getirdiği yaşamın sonlarında bir insanın ruhsal uyanışını izler.
7. Maacher Jhol (Abhishek Verma)
Dil: Hintçe
ho saena hore mosali o kene ho uena
Özelliklerinin yanı sıra dikkati hak eden bir kısa, Maacher Jhol (veya Balık Köri ), anlatımında tam olarak hissedilen stilize, duygusal bir parçadır. Yirmi sekiz yaşındaki Lalit, babasının en sevdiği deniz mahsulü yemeğini pişiriyor, bir radyo programından gelen talimatlarla uğraşıyor, böylece ikisi Lalit çıkarken bir yemek paylaşabiliyor. Her çerçeve, arkadan aydınlatmalı gölge kuklası gibi ekranın ötesinden gelecek vaadiyle parıldayan elle çizilir. Durgunluk anlarında bile, düzensiz, tekrar eden kareler, sanki gerilimi yumuşatmaya çalışıyormuş gibi, saniyenin her kesirinde geri döner.
Lalit, potansiyel gelinlerin fotoğraflarıyla dolu gizli zarfları görmezden geliyor. Oda arkadaşına gizlice aşıktı ve onların birlikte yüzdükleri ve kaygısız deniz kızları gibi el ele tutuştukları hayalleri. Ta ki, bir miktar kavurucu acıyla tekrar tekrar gerçeğe dönene kadar. Berberde bir kırpıntı. Sıcak yağın dökülmesi. Babasının reddedilme olasılığı. Sohbet, nesiller öncesine giden ve karakterleri zamanın ötesinde bağlayan kültürel bir ölçüt olan isimsiz yemeğin etrafında dönüyor. Bu, Lalit tarafından önce babasına, sonra da artıkları karısına eve götürüp götürmemeye karar verirken belki de babanın kendisi tarafından sunulan bir çeşit zeytin dalı. Çanak, sanki geleneğin kendisini merkeze alarak gelenek ve modernite arasındaki çatışmayı kolaylaştırmak için zor bir konuşmayı somut ve tanıdık bir şeye dayandıran bir soru olduğu kadar bir cevaptır.
6. Nijerya konumundan Sudani (Zakariya Muhammed)
Dil: Malayalam Dili
Çok az gelenek, ortaya çıkan ikisini gerçekten evrensel hissediyor Nijerya konumundan Sudani cenazeler ve futboldur. Amerika'da yaşıyorsanız Futbol olarak adlandırılan spor, insanları konuşulan kelimelerin ötesinde bağlayarak, çatışan kültürler ve öğrenilmiş nezaket hikayesi için mükemmel bir yapıştırıcı haline getirir. Kendisini oynayan aktörden alan Samuel Abiola Robinson, küçük bir Güney Hindistan kulübünde Nijeryalı bir futbolcu. Takma adı 'Sudu' - bölgedeki birçok Sudanlı sporcudan biri olduğu varsayılan - Samuel kendini kırık bir ayak bileği ile bulur. Çaresiz ve sadece sırtında bir gömlekle, kişisel beğenisini idare edemeyen çılgın, parasız takım menajeri Majeed'in (Soubin Shahir) bakımı altında yatağına yatırıldı. Büyük aksaklık mı? Samuel ve Majeed'in çok az ortak bir dili var.
İnsanlığı bağlayan tuhaflıklara komik bir övgü olarak başlarken, Nijerya konumundan Sudani kısa sürede inşa ettiğimiz duvarların sinir bozucu yönlerine yerleşir. Yanlış iletişimden göç ve iltica ile ilgili çirkin bürokrasiye kadar film, iyi niyetli karakterleri tek başına üstesinden gelemeyecek kadar zor senaryolara yerleştiriyor. Yaşlanan annesi Samuel'e bakarken Majeed, Samuel'in nasıl kalacağını ve nihayetinde onu eve nasıl götüreceğini bulmak için doktorlar ve göçmenlik bürosu işçileri arasında koşuşturur. Sayısız bürokrasi, Samuel'in normal bir yaşam sürmesini engelliyor, ancak film, hem kendisinin hem de Majeed'in, anlatacak kendi hikayeleri olan insanlarla veya daha doğrusu hikayeleri olan insanlarla temasa geçip geçerken küçük eğlenceler bulmasına izin veriyor. diyaloğun ötesinde ifade etmek - ya da sevgi ve saygının işareti olarak iyi sportmenlik ritüellerine katılmak. Sonunda, sinemanın da kelimelerin ötesinde birleştirici bir güç olabileceğinin canlı kanıtı. ( Netflix'te mevcut )
